घटनाक्रमको एक समय तालिका जसले आधुनिक डिजाइनको आकार दिन्छ
ग्राफिक डिजाइनमा एक लामो र रोचक इतिहास छ र यो सबै पहिलो शब्दहरू र चित्रहरूसँग सुरु भयो। 20 औं शताब्दीको दौडान डिस्प्लेमा विभिन्न शैलियों को उद्घाटन गर्न प्रारम्भिक घटनाहरु देखि, चलो प्रमुख घटनाहरु र आंदोलनहरु लाई ग्राफिक डिजाइन को आकार को रूप मा एक नजर राख्नुहोस।
दृश्य संचार र मुद्रण मा शुरुवात अभिनव
15,000 - 10,000 ई.पू.: दक्षिणी फ्रान्सको Lascaux गुफाहरूमा pictographs र प्रतीकहरू संग पहिलो ज्ञात दृश्य संचार।
3600 ई.पू.: ब्लाऊ स्मारक सबै भन्दा पुरानो कलाकृति हो जुन शब्दहरु र चित्रहरु लाई ज्ञात गरिन्छ। तिनीहरू इराक क्षेत्रमा देखिन्छन्।
105 ईस्वी: चिनियाँ सरकारी आधिकारिक तआई लोन पेपर आविष्कार गरीएको छ।
1045 AD: एक चीन की कीमियास्टि पे पे शेंग, चलने प्रकार को आविष्कार करता है, जो वर्णों को व्यक्तिगत रूप से मुद्रण के लिए रखा जाता है।
1276: इटाली फिब्रियानोको पेपर चिनको साथ युरोपमा छापिएको छ।
1450: जोहान गिन्सेफिलिश जम ग्लुटेनबर्ग लाई पुस्तकहरुमा मुद्रण प्रकार को लागी प्रणाली को सिद्ध गर्न को लागी श्रेय गरिन्छ।
1460: अल्ब्रेच पिफिस्टर प्रिन्ट गरिएको पुस्तकमा चित्रहरू थप गर्ने पहिलो हो।
क्रांतित्मक प्रकार टाइपफेसमा
1470: निकोलस जेन्सन, इतिहासको सबैभन्दा ठूलो टाइपफेस डिजाइनर मध्ये एक मानिन्छ, रोमन प्रकारको लागि समाचार मानक सेट गर्दछ।
1530: क्लाउड ग्यारहले प्रिन्टरहरूलाई पहिलो प्रकार फाउंड्री खोल, फन्ट्स विकास र बिक्री गर्छ।
1722: पहिलो क्यालोन ओल्ड स्टाइल फन्ट विकसित गरिएको छ। यो पछि को स्वतन्त्रता घोषणा को छपाई को लागि प्रयोग गरिनेछ।
औद्योगिक क्रांति
1760: औद्योगिक क्रांति सुरु हुन्छ र ग्राफिक डिजाइन उत्पादनमा प्रगतिको लागि चरण सेट गर्दछ।
17 9 9: लेखक अय्यूब सुवेदी लिथोग्राफी विकसित गर्दछ। यो पहिलो "योजनाबद्ध" मुद्रण विधि मा कार्यरत थियो, यसको मतलब यो एक फ्लैट सतह प्रयोग भएको थियो र आधुनिक अफसेट मुद्रण को लागि चरण तय गर्दछ।
1800: भगवान स्टेनपपले सबै कास्ट आयरन पार्ट्सबाट बनेको पहिलो मुद्रण प्रेसलाई निम्तो दिन्छ। यसले अघिल्लो प्रेस को मैन्युअल श्रम को एक-दसँ को आवश्यक छ र सम्भव छ कि कागज को आकार दोगुना।
1816: पहिलो सेन्स-सेरिफ फन्टले एक सूक्ष्म प्रवेशको किताबको एक रेखाको रूपमा बनाउँछ।
डिजाइन आफ्नै मा आउछ
1861: विलियम्स मोरिस, जो डिजाईन ईतिहास मा अत्यधिक प्रभावशाली व्यक्ति बने, उनको कला सजावट फर्म स्थापित गरे। उनी ब्रिटिश कला र शिल्प आंदोलनमा एक प्रमुख खेलाडी थिए।
1869: NW एअर एन्ड बेटा स्थापना गरिएको छ। पहिलो विज्ञापन एजेन्सीलाई विचार गरे, तिनीहरूले खुला अनुबंधको अग्रगामी र डिजाइनमा राम्रो कला प्रयोग गरे।
1880: हाफटोन स्क्रिनको विकासले पहिलो फोटो टोनको पूर्ण दायराको साथ मुद्रित गर्न अनुमति दिन्छ।
1890: द कला नोव्यु आन्दोलन सुरु हुन्छ र यसले सदाको लागि डिजाइन परिवर्तन गर्छ। यसले यसको सबै प्रकारको व्यावसायिक डिजाइनमा प्रयोग गरेको छ र सबै प्रकारका कलाहरू प्रयोग गरेको छ। शैली 1920 मार्फत जारी छ।
आधुनिक डिजाइन शैलीहरू उर्जाउँछन्
1 9 00: फुटबलवाद शैली डिजाइन। क्यूबिज र टेक्नोलोजी द्वारा प्रभावित, यो सबै पारंपरिक विशेषताहरु लाई छोड दिए र स्वच्छ, तीव्र, सीधा रेखाहरु मा ध्यान दिए। यो 1 9 30 को माध्यम ले लोकप्रिय थियो।
1 9 10: प्रारम्भिक आधुनिक विकसित भनिएको शैली। यसले दृष्टान्त र एक न्यूनतम, ज्यामितीय डिजाइन भावना भन्दा फोटोहरू प्रयोग गर्दछ। यो शैली लगभग 1 9 35 सम्म लोकप्रिय थियो।
1 9 10: हिरो रियलिज्म युद्धहरु देखि प्रभावित छ र 1 9 40 को माध्यम ले जारी छ। यो शैली मानिसहरु र एक मजबूत सन्देश को यथार्थवादी दृष्टान्तहरुमा धेरै निर्भर रह्यो: रस्सी राइटर सोच्नुहोस्।
1 9 1 9: बोहोउ 1 9 1 9 मा खुल्यो। जर्मन डिजाइन विद्यालय छिट्टै आधुनिक डिजाइनको पावर हुनुभयो, प्रायः आर्ट डेको काम गर्ने र स्विस स्टाइलहरू कस्ता हुनेछन्।
1920: आर्ट डेको ग्राफिक डिजाइन, यसको साहसिक ज्यामिति संग र उच्च विपरीत ठीक कला संग मिलेर। यो अन्य शैलियों को गहराई को कमी छ र Roaring Twenties को माध्यम ले र 40s मा प्रयोग गरिन्छ।
शैलीहरू पप संस्कृति पालन गर्न
1 9 32: द टाइम्स न्यू रोमन टाइपफेस स्ट्यानले मोरिसन द्वारा बनाईएको छ। यो " टाइम्स लन्डन " द्वारा परिषद गरिएको थियो।
1 9 40 : नकारात्मक ठाउँ र सफा डिजाइनहरू डिजाइनको स्विस शैली तैयार गरियो। सेन्स सेरिफ फन्टहरू र अतुल्य लेआउटहरू प्रायः मनपर्ने थिए। यो एक लामो लोकप्रियता थियो र 1 9 80 सम्म सम्म प्रायः देखिएको थियो।
1 9 45: दिउँसो आधुनिक आंदोलन उत्पन्न हुन्छ र ज्यामिति कला कलाको। यो शैली अनौपचारिक छ र पारंपरिक लेआउट बन्छ। यो 1 9 60 को दशकमा सामान्य थियो।
1 9 47: पौराणिक ग्राफिक डिजाइनर पॉल रन्डले आफ्नो पहिलो पुस्तक " विचारहरू डिजाइनमा। " जारी गर्छन्। उनको कामले हरेक आधुनिक डिजाइनरलाई प्रभाव पार्छ।
1 9 50: किट्चले जन्म दिनका प्रायः ओभरड्रामाटिक फिल्म पोस्टरमा सबैभन्दा उल्लेखनीय रूपमा देखा पर्यो। उच्च विपरीत र बोल्ड रंग, शानदार इमेजरी, र नाटकीय रूप देखि उत्पन्न मान्छे को दृष्टान्त यस शैली मा साधारण थिए।
1 9 57: हेल्भेटिका विकसित गरिएको मैक्स मिडिङरङ। यो चाँडो एक लोकप्रिय र मानक टाइपफेस भए।
1 9 5 9: " संचार कला " को पहिलो मुद्दा जारी गरिएको छ। यो डिजाईन पत्रिकाले द्रुत रूपमा उद्योग मानक बन्नेछ र आधुनिक डिजाइनरहरूको सबै भन्दा राम्रो काम गर्दछ।
1 9 68: हलचलहरूबाट प्रेरित भए, साइसिनेलिक स्टाइल उभिएको छ र काउन्टर संस्कृतिलाई खेल्छ। स्वर्गीय, अस्पष्ट फन्टहरू आकारहरूमा बदलिन्छन्, र उज्यालो रंगले प्रायः हार्ड-पढ्ने डिजाइनहरू पार गर्यो।
1 9 70: कोलाज वरिपरि घटेको दृष्यहरू पोस्ट-आधुनिक आन्दोलनमा लोकप्रिय भए। 80 दशक को माध्यम ले ओभरलाइन तत्वहरु र प्रतिभाशाली भावना सामान्य थियो।
डिजिटल क्रांति
1990: Adobe Photoshop को पहिलो संस्करण रिजर्भेसन गरीएको छ, ग्राफिक डिजाइनरहरूले काम गर्ने तरिकामा एक क्रांति सिर्जना गर्दछ।
2000: ग्रन्ज डिजाइन पंक रक दृश्य संग उभिएको छ किनकी अधिक डिजाइनहरूले गंदे भावना को चित्रण गर्न बनावट को प्रयोग गरे। यो शैली 2010 को माध्यम ले लोकप्रिय रह्यो।
2010: फ्याट स्टाइलको रूपमा के भनिन्छ को लागी minimalist महसुस तीव्र रेखाहरु र नकारात्मक ठाउँ को अत्यधिक उपयोग को लागी आश्चर्यजनक ट्विस्ट संग खेलिन्छ।
2016: सारांश स्विसले मिनिमेस्ट प्रवृत्ति, विकृत र विच्छेदक डिजाइन गर्ने तरिकाहरू जसमा अनियमित देखिन्छ।
2017: अनियमित विपणनको अव्यवस्थितमा दर्शकहरूको ध्यान हटाउनका लागि चलचित्र छाडेर फोटो खिच्न सकिन्छ।
मुहान:
फिलिप बी मेग्स, एलस्टन डब्ल्यू। पुराविस। " Meggs 'इतिहास को ग्राफिक डिजाइन ।" चौथा संस्करण। जॉन विली र संस, इंक 2006।