कुन 2 डी कुञ्जीहरू 3 डी कलाकारको लागि सबैभन्दा लाभदायक छ
यो एक प्रश्न हो कि फसलों पेशेवर सीजी फोरम मा सबै पल्ट अप -यो मलाई 3D मा सफल क्यारियर कसरि आकर्षित गर्न को लागि जानना चाहिए?
हामी तल बाक्नु अघि र यसको जवाफ दिन प्रयास गरौं, मलाई यो भन्नुहोस्:
यो एक अग्रेषण निष्कर्ष हो कि पारंपरिक कला मा एक राम्रो तरिकाले विकसित नींव या डिजिटल पेंटिंग एक 3D कलाकार को रूप मा सफलता को मार्ग मा एक निश्चित सम्पत्ति हो।
यो मामला हो धेरै कारणहरू छन्। आरेखण कौशलले तपाईंलाई बहुमुखी बनाउँछ। तिनीहरू तपाईंलाई छविको सुरुवात डिजाइन चरणहरूमा लचीलापन र स्वतन्त्रता दिन्छन्, उनीहरूलाई तपाईंलाई 2 डी र 3D तत्वहरू सहज रूपमा मिश्रण गर्ने क्षमता दिन्छ। तिनीहरूले तपाईंलाई इन्जिनियरिङबाट प्राप्त गरेको परिणामलाई बढाउनको लागि पोस्ट-प्रोभनमा तपाईंको छविलाई ट्वीक गर्न अनुमति दिन्छ। त्यसैले हो, पारंपरिक 2 डी कुञ्जीहरू कुनै पनि 3 डी कलाकारको लागि उपयोगी छन्-यसको बारे कुनै प्रश्न छैन।
वास्तविक प्रश्नले यो मद्दत गर्दछ कि होइन। प्रश्न यो हो कि यो सिक्नको लागि व्यापक समय लगानी गर्न लायक छ वा छैन।
यदि तपाइँ युवा हुनुहुन्छ (पूर्व-उच्च विद्यालय वा उच्च विद्यालय उमेर), म निश्चित रूपमा भन्छु। विस्तृत व्याकुल सेट विकसित गर्न तपाईंसँग धेरै समय बिताउने छ जुन ड्राइंग / चित्रकारी र 3D मोडेलिंग , बनावट, र प्रतिपादन समावेश गर्दछ । यदि यो मामला हो भने तपाईंले हराउनु भएको केहि छैन र तपाईंको 2 डी पोर्टफोलियो मा केहि समय खर्च गरेर सबै केहि हासिल गर्न को लागी।
तर के हो यदि तपाईं 3 डी को साथ प्यार मा एक थोडा पछि पछि जीवन मा गिर गयो र वास्तव मा ड्रा कसरि या रंग कसरि जानने को लागि समय नहीं लिया छ?
सायद तपाईंले कलेजमा 3 डी सफ्टवेयरको साथमा वरिपरि बोल्न थाले? वा सायद तपाइँ यसलाई पछि पत्ता लगाउनुभयो र निर्णय गर्नु भयो यो केहि चीज जुन तपाईं क्यारियर परिवर्तनको पछि लाग्न चाहानुहुन्छ। जुनसुकै कारण, तपाई आफैलाई निम्न प्रश्न सोध्नुहुन्छ:
के यो राम्रो तरिकाले बाक्लो र के जित्ने चाँडै नै सकेसम्म 3 डी सिक्न सक्नुहुन्छ, वा तपाइँ एक पछाडि लाग्नु पर्छ र ठोस 2 डी आधार को विकास गर्न कोसिस गर्नु हुन्छ?
एक सिद्ध संसारमा हामी सबैले गर्थे। यो राम्रो भएमा सबैले रचना, परिप्रेक्ष्य, चित्रचित्र ड्राइंग, र चित्रकला अध्ययन गर्न दुई वर्ष लाग्न सक्छ, र त्यसपछि 3 डी अध्ययन गर्न चार-वर्ष डिग्री प्रोग्राममा नामाकरण गर्न सक्छ। तर धेरै मानिसहरूका लागी यो व्यावहारिक छैन।
त्यसोभए यदि समयमै प्रीमियम हुन्छ भने के गर्ने?
कुन 2 डी क्षमता तपाईंले ध्यान दिनुपर्छ?
अन्ततः, तपाइँलाई फोकस गर्न 2 घन्टा कलाको कुन पक्षहरू छनौट र चयन गर्न आवश्यक छ। यहाँ 2 डी कलाको केहि पहलहरू छन् जुन हामीले कम्प्यूटरको 3 डी ग्राफिक्समा क्यारियर सुरू गर्न रुचि राख्ने व्यक्तिको लागि सबैभन्दा बढी लाभदायक हुनेछौं:
स्केचिंग र थम्बनेल विफलता: कागजमा धेरै चाँडै प्राप्त गर्न सक्षम हुनु भन्दा बढी मूल्यवान छैन, र तिनीहरूलाई तीर गर्न सक्ने क्षमता एक मिलियन डलर प्रतिभा हो। यदि तपाईंले केहि घण्टाको अवधिमा दस वा पन्ध्र थम्बनेल स्केचहरू निकाल्न सक्नुहुनेछ भने, यसले तपाईंलाई फायदेमंद स्थितिमा राख्छ। तपाईं तिनीहरूलाई मित्र र परिवारमा देखाउन सक्नुहुन्छ, वा सीजी फोरमहरूमा पत्ता लगाउन कुन काम र कुन कुरा थाहा छैन, र तपाइँसँग तपाइँको अन्तिम डिजाइनको उत्पादन गर्न विभिन्न स्केचबाट विचारहरू संयोजन गर्ने स्वतन्त्रता पाउनेछ।
परिप्रेक्ष्य: एकै ओर, यो शायद एक थोडा काउंटर उत्पादक लाग््छ। के तपाईको मूल्यवान समयको परिप्रेक्ष्य परिप्रेक्ष्यको कुरा के हुन्छ जब तपाईंको 3D सफ्टवेयर स्वचालित रूपमा परिप्रेक्ष्य प्रदान गर्दछ?
Compositing। एक्सटेन्सन सेट गर्नुहोस्। म्याट चित्रकारी: यी सीजीका सबै पक्षहरू छन् जुन 2 डी र 3 डी तत्वहरूको संयोजनमा निर्भर हुन्छन्, र अन्तिम सफल छविको लागि त्यहाँ सटीक परिप्रेक्ष्य निरंतरता हुनुपर्छ। त्यहाँ केहि समय हो जब तपाईंसँग पूर्ण दृश्य 3D मा मोडेल गर्न सक्नुहुन्न, र जब त्यो समय आउनेछ तब तपाईलाई खुसी हुनुहुनेछ कि तपाईं एक सटीक परिप्रेक्ष्य ग्रिडमा 2 डी तत्वहरू कसरी राख्न सक्नुहुन्छ।
रचना: एक राम्रो वातावरण वा चरित्र डिजाइन यसको आफ्नै मा खडा हुन सक्छ, तर शीर्ष पोर्च संरचना प्रायः राम्रो तस्बिरहरूबाट असल छविहरू अलग हुन्छ। संरचनाको लागि एक चीज भनेको केहि समयमै व्यवस्थित रूपमा विकसित हुनेछ, तर यो यसको मूल्य भन्दा बढी छ यस विषयमा किताब वा दुई पानाको लागि। कथा-बोर्डिङमा किताबहरूको लागि खोजीमा रहनुहोस्, जुन रचना र ढीलो स्केचिंगको लागि एकदम ठूलो स्रोत हुन सक्छ।
तपाईंको समयको लायक नहुने कुराहरू:
साईन-हेर्नुहोस् रेखाचित्र: ढोका खुवाएर हेरेको देख्न सकिन्छ , के तपाईले देख्न सक्नु हुन्छ ठीक सावित गर्न को लागी। यो धेरै atelier सेटिंग्स मा पसंदीदा ड्राइंग प्रविधी हो, र यो एक मान्य पाठ्यक्रम हो जब प्रतिनिधित्व चित्रकारी र चित्रकारी कलाकार को प्राथमिक लक्ष्य हो।
तर कसैले कसैलाई 3 डी कलाकारको रूपमा सुधार गर्न आफ्नो चित्रकलाहरू सजिलै बलियो बनाउने प्रयास गर्दै, हेर्ने-रेखाचित्र अपेक्षाकृत कम मूल्यको हो। यसको धेरै स्वभावले, दृष्टि-हेर्दा पूर्णतया प्रत्यक्ष जीवनमा निर्भर छ र स्पष्ट सन्दर्भमा हेर्नुहोस्।
एक सीजी कलाकारको रूपमा, धेरै चीजहरू तपाईं वास्तविक संसारमा अवस्थित हुनुहुने चीजहरू सिर्जना गर्न सक्नुहुनेछ - अनन्त प्राणीहरू, काल्पनिक वातावरणहरू, राक्षसहरू, क्यारेक्टरहरू आदि। सन्दर्भ फोटोग्राफहरू बनाउनका लागि सिक्नलाई केहि प्रभावकारी बनाउन मद्दत गर्न सक्छ। तपाईंको डेमो रीलमा छविहरू हेर्दै, तर यसले तपाईंलाई कसरी सिनेको छैन कि तपाइँको आफ्नै डिजाइनहरू कसरी गर्ने।
सन्दर्भ आफै धेरै, धेरै महत्त्वपूर्ण छ, तर सिक्न कसरी आफ्नो आफ्नै अवधारणाहरूमाथि यसलाई कसरी सीधा प्रतिलिपि बनाउने भन्दा बढी उपयोगी छ।
उत्पादन-स्तर डिजिटल चित्रकला / 2 डी प्रतिपादन प्रविधिहरू सिक्नुहोस्: यदि तपाईंको प्राथमिक लक्ष्य 3 डी मा काम गरिरहेको छ, त्यहाँ राम्रा राम्रा बाधाहरू छन् जुन तपाईं एक स्केच वा थंबनेलको एक कला स्तरको उत्पादन तह टुक्रामा परिमार्जन गर्न आवश्यक पर्दैन। यसले लाइट र छाया, व्यावसायिक स्तरमा रूपरेखा र फारम विवरण कसरी प्यान्ट गर्न सिक्न वर्ष लाग्छ।
डेभ रैपोजा जस्ता प्यान्ट कसरी सिक्न चाहानुहुन्छ, र त्यसपछि तपाईंको 3 डी क्यारियरलाई पछ्याउनुहोस्। यो स्तरमा पुग्न साल र वर्ष लाग्छ, र धेरै मान्छेले यो स्तरलाई कहिल्यै बनाउँदैन। जबसम्म अवधारणा कला तपाईं पेशेवर गरिरहनु भएको छ, तपाईं चीजहरूमा ध्यान दिनुहुन्छ कि तपाईले साँच्चै तपाईंलाई आफ्नो व्यक्तिगत लक्ष्य प्राप्त गर्न मद्दत गर्नेछ। तपाईं आफ्नो फोकस खोने को जोखिम मा आफैलाई पनि पतली फैलाउन चाहनुहुन्न!
अनातोनीको बारेमा के हो?
यो एक उत्तरदायी जवाफ हो किनकि म राम्रो अन्तस्करणमा हुन सक्दैन कि मानव शरीर रचना कसरी गर्ने भनेर सिक्नको लागि सिफारिश गर्दछु। यदि तपाईं क्यारेक्टर कलाकार हुनु भएको छ भने, तपाईंलाई कुनैपनि प्रकारको एनाटाइम सिक्न आवश्यक पर्दछ, र यो गर्न वैध तरीका हो।
तर भनेका थिए कि यो एटेरियोमी प्रत्यक्ष रूपमा Zbrush, Mudbox, या Sculptris मा सिक्न को लागि यो अधिक लाभकारी हुन सक्छ?
मांसपेशी स्मृति कला मा एक ठूलो भूमिका खेल्छ, र यद्यपि निश्चित रूप देखि कागज मा ड्राइंग र डिजिटल मूर्तिकला को बीच केहि ओवरलैप हो, एक पनि उनि एक समान नहीं भन्न हुनेछ। किन तपाईंले सङ्कलन क्षमताहरू पाउने समय खर्च गर्न सैकल्प घण्टा घट्ने चित्राको कला महसुस गर्नुहुन्छ?
यसका लागि, यसका लागी मंगोलियाली भाषामा नेपाली भाषाको भाषामा लेखिएको छ। यो भाषाको भाषामा लेखिएको छ। तपाईं अझै पुरानो स्वामीहरू जस्तै लुमिस, बामाहरू, वा Bridgman अध्ययन गर्न सक्नुहुन्छ, तर यो 3D मा किन गर्नु हुँदैन?